Скачать "Waltz Baltika!" The Retuses

Издатель: Снегири
Дата выхода: 14 июня 2011
Количество треков: 14

«СНЕГИРИ» ПРЕДСТАВЛЯЮТ: The Retuses «Waltz Baltika!»

«Подмосковная группа из одного человека вдохновляется Neutral Milk Hotel и Beirut и с применением множества неочевидных инструментов играет трогательный домашний фолк по мотивам детских воспоминаний о Прибалтике» ("Афиша")

Музыка десятых все более ощутима, и в начале года мы спросили себя: хотим ли мы оставаться в центре циклона и заниматься тем, чем занимались последние 13 лет? Нужны ли мы свежим и молодым – ведь музыка встречает своего слушателя уже совсем по-другому, не как вчера? И сможем ли мы ощущать как раньше это свежее молодое дыхание?

Мы собрались все вместе, посмотрели друг другу в глаза и решили идти вперед.

«СНЕГИРИ» ПРЕДСТАВЛЯЮТ СВОЕГО НОВОГО АРТИСТА - THE RETUSES.

Альбом – ностальгия, какой она может быть в 19 лет: когда-то родители вывезли Михаила Родионова за пределы Москвы и шести соток – это была территория бывшей Восточной Пруссии.
Каждая песня на «Waltz Baltika!» посвящена исчезнувшему немецкому городу, связана с ним настроением и названием, в них все те детские воспоминания и переживания.
Альбом записывался дома: но лишь только когда было желание и настроение – в этом большое преимущество домашней записи перед любой студией.
Родионов играл на всех инструментах сам - укулеле, гитаре, баяне, трубе, флейте и пр., не стремясь к идеальности, идея была важнее техники. По звуку старался сделать пластинку масштабной и оркестровой, не потеряв при этом ощущение «балагана» и «маскарада». Если необходимых инструментов под рукой не было – выкручивался, бил по дивану флейтой, чтобы звучал барабан. Нужна была только правда и живой звук.
Сам он любит “Beirut” и Суфьяна Стивенса, а в число его поклонников входит режиссер Винсент Мун, который выкладывает свои работы (R.E.M., Mogwai, Алина Орлова) на французском сайте Blogotheque ( продолжение проекта “Take Away Show”, где известные музыканты играют свои песни в самых неожиданных местах). Скоро Мун приедет в Москву снимать The Retuses.
Чтобы играть концерты, Михаил Родионов привлек к своему проекту друзей, теперь у него весьма экзотический состав: девушка-баянистка, сам он на укулеле, гитара и тромбон.
Раньше, как и все его ровесники, музыкант признавал лишь английские тексты, но вдруг в его жизни появился Есенин, потом Гумилев, а потом и Серебряный век. Стало интересно петь на русском.
Свобода всегда и во всем, в первую очередь от себя самого – таков его жизненный лозунг.

МИХАИЛ РОДИОНОВ ОБ АЛЬБОМЕ И НЕ ТОЛЬКО

О первых шагах в музыке:
Мои родители никогда не понимали ту музыку, которую я сочинял. Несмотря на то, что моя мама закончила музыкальную школу и слушала, в основном, только классику, она всегда относилась несерьезно к моему собственному творчеству и я часто слышал от нее необоснованную критику. Она считает, что музыкой можно заниматься только после окончания консерватории, и я с этим не согласен. Для меня важны идеи, которые заложены в музыку, а не мастерство и техника в исполнении. По большому счету моим родителям все равно чем я занимаюсь, главное чтобы был постоянно чем-нибудь занят.

О влиянии:
В юном возрасте я переслушал очень много всякой балканщины, очень нравится Sufjan Stevens, группы Efterklang, Arcade Fire, но с особым трепетом всегда относился к группе Beirut. Наверное, они больше всего на меня повлияли.

Об альбоме:
В 17 лет у меня возникла идея сделать ностальгический альбом. Главная тема в альбоме – это первая в моей жизни поездка в Калининградскую область на балтийское море с моими родителями. Могу сказать, что до этого я не выезжал из Москвы дальше ста километров. Все песни на альбоме совпадают с образами бывших немецких городов, которые мы посещали. Весь альбом вырос из моих детских переживаний и воспоминаний и поэтому оформление альбома тоже решили сделать из фотографий взятых из семейного архива. Мне нравится, что в этом альбоме есть масштабность и грандиозность, он звучит будто мы его записывали не в наши дни, а 50 лет назад. У меня всегда была тяга к своеобразному балагану и маскараду. В целом, пластинка получилась по звуку очень оркестровой.

О работе в студии:
У меня был сознательный уход от профессиональной звукозаписи, мне никогда не нравилась идеальность, я люблю, когда в записанном материале есть жизнь и есть свои погрешности. Студия – это ограничения. Очень важно быть готовым к студийной работе, не потерять настроение. Я понимаю, что дома я могу записываться в любой момент, достаточно желания и наличия нужных инструментов.

О написании песен:
У меня никогда не бывает такого, что я заранее знаю о чем будет песня и как она будет звучать. Поиск инструментов происходит абсолютно интуитивно и честно говоря, я не уделяю особого внимания текстам, они приходят спонтанно и уже потом развивается и пишется вся песня. Например, для “Ebenrode” был придуман ритм, а потом я просто напел мелодию и решил так оставить.

Об укулеле:
Конечно, мне хотелось быть новатором в музыке и делать то, чего не делал еще никто в этой стране. Но самим инструментом не было задачи кого-то удивить, несмотря на то, что он мало кем используется. Мне просто понравился тембр укулеле, он очень подходил по настроению для моих песен.

О друзьях и музыкантах:
Я всегда нахожусь в поиске близких по духу друзей, альбом я записывал в одиночку, но потом так получалось, что судьба меня сводила с единомышленниками. Кроме меня в группе The Retuses принимают участие: Михаил Львов (укулеле и перкуссия), Лера Савельева (Баян) и Петр Паршин (тромбон).

Об интернете:
С одной стороны сейчас в Интернете целое изобилие разной музыки и в ней стало тяжело ориентироваться, но с другой стороны появилась доступность, каждый при желании может найти то, что ему интересно. Благодаря Интернету я познакомился с французским сайтом blogotheque, это продолжение проекта «Take away show» где известные музыканты играют свои песни в самых неожиданных местах. Режиссер Винсент Мун (R.E.M, Mogwai, Алина Орлова) заинтересовался нашим творчеством, надеюсь, что получится сделать с ними клип. Он обещали приехать еще в 2010 году, но что-то у него не получилось, теперь будем ждать его в следующем году в Москве.

О поэзии:
Раньше песни писались исключительно на английском, но после эксперимента со стихотворением Есенина, я понял, что мне интересно петь на русском. Поэты серебряного века оказали на меня значительное влияние, мне нравится вся эта образность, которая там присутствует. У меня есть песня 1924, я ее написал как раз на стихотворение Сергея Есенина – «сукин сын». Тексты, которые я пишу, достаточно метафоричны, во всяком случае так считают мои близкие друзья. Мне кажется, что новое поколение чувствует, что язык на котором пишется песня перестает быть важным.

О прошлом и настоящем:
Я замечаю, что среди молодых людей не проходит мода на винтажные вещи, том числе на виниловые пластинки, диафильмы и вообще ко всему, что было сделано руками. Многие музыканты черпают идеи из старой музыки. Наверное, это логично. В прошлом есть что-то притягательное и теплое. Что касается меня, то я всегда стремился к аналоговому звуку на альбоме. Например, на записи, я избегал сэмплированных барабанов, я хотел все записывать живьем и мне даже пришлось бить флейтой по дивану, чтобы имитировать звук ударных. Мне очень не хотелось самообмана.

Об окружающем мире:
Мне 19 лет, я не особо слежу за новостями, мне неинтересны группы с выдуманной гражданской позицией. Я всегда хотел независимости от самого себя, в первую очередь. Мои песни – это мир как видит его подросток. Но я не уверен, что моя музыка может как-то менять мир. Во всяком случае, у меня нет четкого ответа на этот вопрос. Сейчас в мире огромное количество всяких возможностей и изобилие разных интересов, молодежь перестает это замечать и в последствии предпочитает просто покататься на доске, чем сделать что-то настоящее.